水墨的记忆

2020-10-29 13:21:21 27

墨水一点一点地渗入水中，使笔和刷子融合在一起。那就是墨水的记忆。

当我还是个孩子的时候，我熟悉墨水和水洗。我无意间遇到，结识，结识，依赖并在不知不觉中。墨水和洗涤物已经融入我的血液。它似乎已经存在于每个中国人的记忆中。这样，已经很难分开。

在许多父母的意识形态中，有必要从小学习美术。不学习就等于在起跑线上输了。当然，我的家人也不例外。从六岁起，每个星期六带着画袋到少年宫已成为生活的一部分。坦白地说，起初我很抵制这种生活。我不想让我的周末反复磨擦；我很烦恼，无法控制墨水无数次，看着墨水层扩散，但我无能为力。一遍又一遍撕开薄薄的宣纸后，我的心逐渐变得烦躁。我开始选择逃避，希望星期六不会到来，但我一次又一次无法抗拒，乖乖地上了中国画课。一堂课后，所有这些都改变了。

在那堂课中，老师没有像以前那样将学生的作品张贴在黑板上，而是张贴了山水画。这是一幅只有几笔的水墨画，模糊地勾勒出河边的几棵垂柳，几只水鸟在亭子上盘旋，远处的绿色山丘笼罩在雾中。老师请我们仔细感受这幅画并表达我们的感受。看着那幅画，我隐约感觉到一些东西。小时候，我并不了解色彩和其他作品的理论，但我只能隐约地感受到这幅画中的压抑感，尽管只有几笔。 ，却如此生动。我还记得当时老师说的那幅画。他说，我们祖先的艺术是西方的素描，甚至油画也无法比拟。我们祖先的艺术包含了太多的东西，就像那幅画一样。尽管只有几个笔画，但任何看过绘画的人都可以清楚地感受到绘画中的凄凉。这就是这种艺术的魅力。那时，我是一个无知的人，理解了从老师的话看来是可以理解的。我觉得黑板上的画似乎具有吸引我的魔力。从那时起，我的心逐渐发展出一种中国画。独特的情感。

随着年龄的增长，我逐渐意识到了老师的话的含义。与西方素描和油画相比，中国画有其独特的魅力。它不像素描那样奇异，也不像油画那样用丰富的色彩表达强烈的情感。中国传统绘画具有中国人独特的优雅和宽广。在学习绘画的过程中，我还欣赏了无数著名绘画。在此过程中，我对这种艺术越来越着迷。在中国传统绘画的世界里，我经历了“复兴，清理旧山河，潮天同志”的鼓吹精神。我感到“不是千帆，斜回的脉络很长，水很长。”我也感受到了“千丈里，长岩，落日，寂寞的城市封闭”的边防感。渐渐地，我意识到中国画不仅是一门艺术，而且是中国文化，思想和精神的缩影，是中华文明一千年的沉淀和祖先智慧的结晶。绘画是要传承祖先的辛勤劳动和祖先留给我们的文化宝藏。

在绘画中，我逐渐爱上了这种艺术，并从过去的烦躁逐渐演变为一种陶醉。遥远的山脉，雄伟的山脉和河流，高贵的竹林绅士，端庄灿烂的牡丹，陶醉的水墨让我的童年充满了陶醉，我不再厌倦了一次又一次的擦染。 ，黑白已成为我最丰富的色彩。我清楚地知道，这些变化源于我内心的责任，即作为中国儿女的责任。我有责任学习祖先的艺术，并传承祖先的鲜血。

时光飞逝，淡淡的墨水已经陪伴我很多年了。如今，即使我的课业很忙，我仍然坚持练习法国绘画。当我握住画笔时，我的心中总会充满一种和平与满足。我认为这是由于我内心的责任，是我血液中的责任。归属感。

在墨水的香味中，有新鲜的墨水。水墨的记忆是童年的记忆，也是那个古老文明的记忆。