用材料贴话题的资料展示
2020-10-14 10:16:54 41
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路德维希·范·贝多芬
德国最伟大的音乐家之一。他出生于德国波恩一个平民家庭，很早就展现了自己的音乐才华，并从八岁开始表演。 1792年，他前往维也纳进修，在艺术上取得了长足的进步。贝多芬信奉共和国，崇拜英雄，并创作了大量充满时代气息的杰出作品，例如：《英雄》和《命运》交响曲，《阿格蒙特》序曲，《悲伤》，《钢琴奏鸣曲》，《月光”，“暴风雨”，“激情”等等。没有建立家庭，这是艰难的生活。他在26岁时开始失聪，并在其后几年完全失聪。他只能通过对话与人交谈。但是他的孤独生活并没有使他沉默和退休。在封建复兴时代，所有进步思想都被监禁，他仍然坚持“自由与平等”的政治信念，通过他的演讲和著作，他为共和国的理想而站起来。他写了不朽的杰作《第九交响曲》。受18世纪启蒙运动和德国飓风运动的影响，他的作品具有鲜明的个性，与他的前辈相比有了很大的发展。在音乐表演方面，他几乎涉及了当时的所有音乐流派。他极大地提高了钢琴的表达能力，从而获得了交响戏剧效果。使交响乐成为一种直接反映社会变化的重要音乐形式。贝多芬收集了古典音乐的伟大成就，同时开辟了浪漫音乐的道路。它在世界音乐发展中起着举足轻重的作用，并被誉为“圣乐”。 （保持信念）
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫
德国最伟大的作曲家之一。生于艾森纳赫的一个音乐世家。从18岁起，他就在许多教堂和法院担任音乐总监和风琴师。巴赫一生中仅以管风琴演奏家而闻名。他去世后近一百年，他的创作受到了应有的尊重。他信奉宗教，并将路德教会新教的许多赞美诗和教堂乐器的管风琴视为其创作材料和音乐思想的核心，但他深受资产阶级的启蒙运动的影响，这使他的宗教工作明显突破教堂。音乐规范充满世俗的情感和大胆的创新精神。他的创作基于严格的复音技术，富有情感内在性，充满了哲学理性和逻辑，并基于德国民族音乐，融合了16世纪以来荷兰，意大利和法国的伟大成就。它是巴洛克音乐发展的顶峰。巴赫的作品对现代欧洲音乐的发展产生了深远的影响，指出了全人类音乐发展和发展的广阔视野，并为世界古典音乐树立了一座丰碑。因此，巴赫被称为“西方音乐之父”。 。 （创新与创新）
弗雷德里克？弗朗西斯？肖邦
一位伟大的波兰音乐家，从小就热爱波兰民间音乐。他七岁时写了《波兰舞》，八岁时在舞台上表演。他在20岁以下就已经成为华沙公认的钢琴家和作曲家。他一生的后半段恰逢波兰被征服。他花了很多时间在国外，创作了许多具有爱国主义风格的钢琴作品，以表达他的乡愁和民族仇恨。
肖邦一生从未离开钢琴。他几乎所有的创作都是钢琴音乐，他被称为“钢琴诗人”。他经常为在国外的同胞表演募捐，但他不愿为贵族表演。 1837年，他严格拒绝了沙皇俄国授予的“俄罗斯皇帝Ma下首席钢琴家”的职位。舒曼将他的音乐称为“藏在花朵中的加农炮”，并向世界宣布“波兰不会死”。肖邦晚年生活很孤独，痛苦地声称自己是“远离母亲的波兰孤儿”。在临终之际，他要求亲戚将自己的心转回祖国。 （爱国主义）
弗朗兹·李斯特
匈牙利著名的作曲家，钢琴家，指挥，浪漫大师，也是早期浪漫主义最杰出的代表之一。他出生在匈牙利的莱丁。他从六岁开始学习钢琴，是许多著名钢琴艺术家的弟子。李斯特16岁时定居巴黎，将钢琴技巧发展到无与伦比的水平，极大地丰富了钢琴的表现力，并在钢琴上创造了管弦乐队的效果。他开创了记忆方法，并且即兴创作。在作曲方面，他提倡标题音乐，创造了交响诗风格，发展了自由调音技术，并开启了无调音音乐诞生的序幕。浪漫主义原则，是学术氛围和公民氛围之间的对比。 （创新和原创）
沃尔夫冈·阿玛迪斯·莫扎特
伟大的奥地利作曲家，维也纳古典音乐学校的杰出代表。他出生于萨尔茨堡的一位法院音乐家家庭，在很小的时候就表现出了出色的音乐才能。 1773年，他担任萨尔茨堡大主教的宫廷音乐家。 1781年，由于对主教的严格控制不满意，他愤怒地辞职，来到维也纳，走上了自由音乐家的艰难道路。
莫扎特的所有作品都充满着他追求民主与自由的思想，在巨大的社会压力下充满了乐观开朗的情绪。他广泛使用各种音乐形式，并成功地将德国，奥地利，意大利和其他国家的民族音乐与传统的欧洲音乐有机地联系在一起，赋予它们深厚的思想内涵和完善的形式，从而开启了西方音乐的发展。一条崭新的道路。
