似花还似非花

2020-10-31 08:08:15 36

“不管是开花还是不开花，都不能从教育中堕落。”扬华在天上飞，但根本不是扬华。花也是美丽，杨树花飞落而下，没有地方可放。

如果谈论中国文化，我们应该提到隐含在诗歌，绘画和手工艺中的美。

翻开泛黄的页面，我发现微妙的美在线条之间散发出一种奇怪的香味。朱庆玉在《献给张水步的闺房》中写道：“高高昨晚停下了红蜡烛，在小塘前等着叔叔。化妆后，他低声问着夫妻，是否画眉是黑暗还是光明？”当我第一次读这首诗时，我只是觉得这只是关于一个女人要结婚并担心见到叔叔的诗。但是，随着经验和知识的增加，我逐渐意识到作者所表达的含义并不是那么浅薄。他用闺房事务的比喻，把自己比作新娘，把考官比作叔叔，把他的老师比作新郎。他在问老师他是否可以通过考试，而不是表面上看到的。我不禁感叹，朱庆玉如此微妙，中国文化如此机灵。南唐后世大夫李渔也有这样的话：“问问你有多悲伤，就像一条向东流淌的泉水一样。” “不要独自倚靠栏杆，无限的河流和山脉，不容易看见并且有时很难。”喝醉了，什么时候重要？就是人们长大恨水。”无论李渔诗歌的内容如何变化，其婉约与含蓄的含义都是一致的。无论是宴乐，歌舞，还是泪流满面的悲伤。往后，它总是用柔和而精致的语言表达。管弦乐一点，那种悲伤，悲伤和悲伤就会隐约地流出来。更不用说“金瑟”中的“埋在玉石中的沉珠”和“ “剑架”是遥不可及的。在“琵琶行”中，“琵琶仍是半隐藏的。”热爱诗歌，热爱委婉的语调，难以动弹。这在中国文化中是一首无尽的歌。

我打开沉重的画卷，发现微妙的美在墨滴中闪闪发光。在几英尺的宣纸上使用线条和颜色可以反映绘画中的世界。古人说：“这幅画令人惊讶，它不如其所好，不如其所好，也不如人们所想像的那样好。”宋代的《取花归马蹄香》就是这种情况。图为一匹疾驰的马，没有脆弱或艳丽的花朵，只有三，二只蝴蝶在蹄上飞来飞去。这是宋代的科举考试问题。作者使用合理合理的微妙构图。似乎遥远的芬芳已经穿越了数千年的时间和空间，并围绕着我。微妙的花朵静静地绽放。在描绘风景时，过去朝代的画家通常喜欢画一条蜿蜒的小路，通往没有行人的僻静区域，没有居民的水边小屋，画满芦苇的扁船的叶子，画出遥远的山脉，云雾和薄雾，涂上平湖的烟雾。图片中还有白色的空间，使这些绘画充满了朦胧和微妙的美丽，留下了无尽的遐想。

解开尘土飞扬的盖子，发现盒子里隐藏着微妙的美，散发着炽热的能量。清初的青花瓷强调隐含意义。它不像元朝时期那样坚固耐用。而是用细腻的线条勾勒出轮廓并用浅色渲染。它画出了鱼和龙的舞蹈，画了许多花，画出了生活方式。它毫不含糊地反映出中国人对美丽与和谐的向往以及对社会福祉的期望。隐含的含义充满了盛开的蓝色和白色花朵之间的希望和幸福。

内隐的美，就像一个害羞的孩子，藏在古诗中，给人无限的魅力。隐藏在山水画中使人有一种令人窒息的心情；隐藏在瓷器骨头中，它给人们带来了热情和热切的希望。微妙的感觉，就像包裹在砾石壳中的美丽玉石，淡淡地绽放着淡淡的光彩。