在理论到实践的路上论文
2020-01-15 07:35:01 83
1996年夏天,五个年轻人从小西田地下室钻了出来。他们看上去精疲力尽,但很兴奋。他们走路时大声争辩,回来买菜的阿姨只是模糊不清,我听到一个奇怪的话-电视电影。
两个月后,《戏剧与电影报纸》(现为《香港经济日报》第829期)发表了有关电影版本的谈话文章,标题为“即将上映的电视电影”。对话的参与者是来自朴健,宁静武,陈宇,刘汉文和我几所电影学院的研究生。在这次对话中,我们大声疾呼,中国应该大力发展自己的电视电影制作和广播系统。
当时的谈话并没有引起太多关注。尽管我们当时同意,但电视和电影系统对年轻人有好处,对保持新鲜的创造力非常有用,对电影来说也很有利。但是当时的现实是电视电影只是我们的一些学者在纸上进行的几场演讲,而且候选人很少。但是无论如何,这可以被认为是电视电影的理论意识,而我第一次将电视电影理论付诸实践是央视影视部门拍摄的电视电影阿里山的女儿。这已经是1997年了。
中央电视台影视部门多年来一直在拍摄他们所谓的单个系列的第二集。由于理解的局限性,单个系列确实处于电视系列的水平。尽管许多单剧的创作有意识地遵循电影创作的规则,但大多数创作者并不具备电视电影的理论意识。当时,仍在向电影学院学术事务办公室发行电影票的蒋伟和我写了阿里山女儿的剧本。由于电影的潜意识,我们努力使阿里山女儿的剧本像电影剧本一样。
当我在电视上看到钱小红导演的阿里山女儿的成品时,我感到这项工作比我们在《戏剧与电影报纸》中提出的电视电影概念更可靠。没有人确切知道中国何时开始制作电视电影。我知道在阿里山(Alishan)的女儿之前,五个年轻人中的一个宁宁无极(Ning Jingwuji)为CCTV拍摄了我长城和你海的16毫米。从形式和内容上,它更像我们现在正在谈论的电视电影。
阿里山的女儿给我的经验是,无论是所谓的独奏还是电视电影,这样90分钟的事情都能实现创作者的电影梦。在我看来,我在毕业之前就陷入了电视连续剧的创作之中。电影是一个遥远的梦想,现在这个梦想可以在电视电影中实现。受阿里山女儿的启发,两年来我一直在写一部90分钟的剧本。我称它们为90分钟脚本,是基于这样的理解:在拍摄脚本之前,您不知道也无法确定将其制作成电视,电影还是电视电影的混合体。我喜欢用长度来描述我写的东西,长或短。尽管我知道它们不太可能被制作成电影,但它们可能被制成电视。只要使用您认为电影的概念,它就是电影的叙事方法。在电视或电影院中播放它重要吗?我不是技术狂热者。对我来说,电影不是电影的拍摄条件或播出地点,而是作品本身是否具有电影的精神是否受到喜爱。
在1998年底,电影频道终于启动了电视电影的操作系统。当时,没有人知道电视电影正在发生什么,甚至那个时候的电影频道都不知道如何命名他们将要运作的电影。当时,我有一个九十分钟的剧本,要求我们结婚!我把它交给剧本中心,因为它可能是由电影制片人拍摄的,而我把它交给珠江电影制片厂,是因为他们说电影频道正在准备制作电视电影,并且可以选择主题。幸运的是,我们结婚吧!选择了两端。电影制片厂希望将其制作成电影,并且电影频道还设置了一个项目。剧本被制作成电影,当然是从天而降的火焰蛋糕,但是电视电影的吸引力并不小,因为珠江电影制片厂要我当导演。
我在看电影或电视电影。当时,我很困惑。尽管没有哈姆雷特的“生死攸关”之类的问题,但我也考虑了一夜。最后,张建东的一句话使我决定。张建东说:老林,当然要拍电视电影,作为导演你会更愉快。 “对于从事电影理论研究的人来说,这确实很诱人。对于电影理论研究人员来说,最有趣的事情是将您的理论付诸实践,而最可怕的事情是您将理论付诸实践。因为,您的理论,必定会破坏您的理论
不过,让我们为我们结婚吧!我选择了电视电影
1999年8月8日,我喜欢长发飘飘,在从理论到实践的过程中,我是该理论的研究生迈出了第一步,在电影频道中,让我们结婚吧,改名为我喜欢长发飘飘,但每个人都认为俄罗斯可能喜欢长发飘飘比俄罗斯人结婚更愚蠢和真实。电视电影和电影之间的差异实际上体现在这种细微差别上。电视电影必须是庸俗的,具有观众群并具有收视率。这是诸如电视,这就是我喜欢的,因为我一直电影观。电影必须是低俗的,并且有观众。
每个爱我长发飘飘的拍摄场景的人都说,我看的越多,我就越认为您在从事电视工作。主要创作者是您电影学校的所有同学,拍摄地点也位于新街口(马桥店)北太平庄),整个摄制组只有20人。也许正是基于学生的家庭作业系统才能保持这部电影的创意。尽管我们整天只携带一台Sony DVW摄像机,但我们仍将其作为电影来制作。那时,对电视和电影的理解还很不统一。大多数创意人员仍然认为这只是电视的第二集。每天,我不得不重复说这句话,兄弟,我们在拍电影,而不是电视。大家认真是可以的。 “当然,这样做的目的是防止他们太擅长创造。 18天的拍摄周期和1300分钟的素材说明了我们的认真态度,也说明了电视电影和电视之间的区别。
我喜欢长发飘飘之后,接到了各种各样的电话。我已经有20年没有联系过的专业人士,电影爱好者和小学同学了。这部电影的受欢迎程度使我意识到了电视的力量。据我所知,电影频道的收视率是一个百分点,代表1000万观众。我对长发飘飘的热爱,收视率大约是三到四个百分点,这意味着中国有30到4000万观众观看我的作品。到目前为止,这还不算十几次重播。这一统计数字令我感到惊讶,并鼓舞了我。如果将此脚本制作成电影,电影院的观众将少于300,000;如果将其制作成电视电影,它将很快有数千万的观众。电视电影的影响力无疑得到了体现。当然,有些人会后悔这么好的主题,如何将其制作成电视电影,真可惜。一些电影制片人问我是否可以将这部电影重新制作成电影。我也受到鼓舞,但是当我回家思考这件事时,我发现了错误。既然讲述了这个故事,为什么我会受到鼓舞,为什么您仍然想拍电影?因此,我觉得很多电影摄制者都在我的骨子里,认为电视媒体不值得一会儿。最好使用35mm胶片拍摄,然后再将其视为电影。我对拥有这个想法感到羞耻。
许多电影制片人的这种电影情结实际上是反电影的。经过一百多年的发展,我们与电影本身的距离越来越远。电影看似杂耍,实质上只是游戏。只是在其100年的职业生涯中,各种大师都在其中投入了太多非电影作品。哲学家将哲学注入电影中,诗人在电影中写诗,政治家在电影中使用意识形态。现代中国电影可以是意识形态的宣传载体,是导演表达个人感受的工具,也可以是电影制片人的表演。忽视。许多电影制片人已经忘记电影不是那么认真,也不是那么认真。电影只是这个数以万计的世界中众多通讯工具之一,只是一个小工具。您的电影摄制者会死于没有电影,而普通百姓也可以没有电影而快乐地生活。在21世纪,中国电影越来越成为所谓的贵族艺术品。电影的形式和内容不仅具有贵族化的倾向,而且具有电影观察系统。以北京为例。电影的票价通常为40至50元。普通收入者必须将月收入的5%到10%用于观看电影,并且必须有一定的决心。更不用说中国电影的形式和内容仍在流行普通观众的确定。近年来的票房和看电影的人表明,电影与观众的距离越来越远,电影越来越白。将观众拉回电影院已经成为所有电影制片人无法实现的梦想。
电视电影实际上正在帮助制片人实现他的观众梦想。在2001年,我禁不住再次让我意识到了电视电影的定义-电视电影!这部无数年轻观众的电视电影不仅获得了大学生电影节最佳电视电影奖,而且还首次向专业电影制片人证明了电视电影是一种艺术形式,着眼于电视和电影的两个优势。它具有电影的叙事特征,并具有无所不在的电视报道。
我不禁觉得陆川是第一个开枪的人。当陆川发现我修改脚本时,该脚本根本没有形成。该脚本的主编张卫平说,该脚本可以任意更改,只应保留两点。其中之一是剧本在街上亲吻了一名女巡逻人员。但是在我几乎修改了剧本之后,陆川因为猎枪的丰硕成果而离开了。接管影片的导演陆川是他的研究生方刚良。
收视率是不可抗拒的,人气很高。我个人也喜欢这个视频。互联网上的一些人评论说,我忍不住要比当年的其他电影差。我认为这不是谬论。因此,我们看不到传统意义上的电影有什么不同。这部电影的叙事,表演,摄影和电影娱乐态度使我感到鼓舞。不禁让您看到电视电影的许多可能性。如果任何人都不了解电视电影的形式,您将不得不再次观看它!
我认为制作一部收视率更高的电视电影要比制作许多没有观众兴趣的电影好得多。观众是我判断电影质量的最重要标准。电影的本质是娱乐大众。如果公众不想看或看不到你的电影,那么一切对你来说都是徒劳的。您想在电影中表达的思想,无论是意识形态还是意识形态,都是胡说八道。观众进入电影院娱乐,感动并忘记现实。如果观众是在电影院里讲道的,无论是思想上的还是艺术上的,观众都会抛弃你。原因很简单:没有观众愿意在课程上花钱。此外,作为电影创作者,您必须具备什么资格来教那些在剧院拜访的观众?教你的父母衣食住行吗?我讨厌那些高级创作者。方刚良对电影的不安态度反映出他无法控制。在经历了第五代和第六代中国电影的沉思和地下电影的狂热之后,电影制片人越来越被普通观众所抛弃。这些电影摄制者手中的电影一直是表达个人感受的工具。他们从不对听众负责,也不想对听众负责。对于他们来说,电影仅存在于小型放映和电影节中。
我无能为力,我我们看到了虚构的力量。尽管中国的主流创作界一直追求“革命现实主义和革命浪漫主义”的结合,但我认为浪漫主义在中国电影中变得越来越贫瘠。在张艺谋的红色高粱之后,浪漫主义几乎灭绝了。这部电影的超现实功能已被我们的真实感所消除。我喜欢方刚良对钱的无能表现出的超现实态度,因为从叙事学的角度讲,这部电影首先是叙事小说。有人批评说,爱不能不弥补它。没有这样的卧底警察,甚至没有那种可以深情相吻的爱情,因为在现实中这是不可能的。这样的事情在现实中是不可能的,但是为什么电影只需要显示现实中可能存在的东西呢?现代学科只有一种完整的现实主义吗?巴赞承认电影只能是现实的渐近线。可能。所谓的现实主义就像现实,没有完整的现实主义。现实只存在于现实生活中,而不存在于艺术品中。您无法以现实生活的标准衡量电影的真实性。这部电影是虚构且真实的,无论哪种电影都是一样的。
我不禁鄙视所谓的现实。让我们感受到导演的想象力和摆脱现实主义的渴望。我认为中国电影目前缺乏的是想象力,超越了现实的想象力。由于某些创作者的无能,只有坚持现实主义的支柱。自电影诞生以来,电影就是想象力的产物。如果电影失去了想象力,那么电影仍然存在吗?
无法控制的出生使我想搬家。张建东的话“我是如此上瘾”仍然在我耳边响起。在2002年,我经历了太多。八月份,我身心疲惫地回到了北京。电影频道给了我一个叫《日月星辰》的剧本,要我拍摄。因为我不知道他们什么时候在那里,所以以为我可以拍青年电影。这是一个大二女孩的故事。我要指导的前提是我必须将脚本更改为满意。恐怕要更改脚本,因为这意味着您必须重写每个单词,没有多少钱,还必须与其他编剧一起研究签名。但是为了能够再次练习并再次享受它,我接手了。幸运的是,这次允许我更改名称,我所做的第一件事是将日月星空电影的名称更改为辣妹。
脚本意外且流畅地更改,我们在#month设置并开始拍摄。一切仿佛回到三年前,一位理论家站在摄像机后面。该机器仍然是Sony相机,但是这次是高清相机。有必要审查电影频道的制作设备三年。在1999年初,我使用了Sony数码相机。到2000年,一些关键胶片使用了16毫米胶片。我忍不住合而为一。在2002年,我开始使用高清摄像机。马导演和后导演曾小新)电影频率道的第一部高清电视电影。由于高清电视为未来的广播系统提供了多种可能性,因此可以直接在电视上广播,也可以在数字影院中广播,并且可以转换为35毫米胶片。高清摄像机似乎是专门为制作电视电影而创建的,尽管我和许多电影摄制者一样,都沉迷于16mm或35mm电影。对于辣妹的许多可能性,我们使用电影定焦镜头,因为一些先驱者警告我们,如果将高清电视转换为电影,则会出现柔焦和粗颗粒的弱点。使用Nagra进行录音以为将来的立体声做准备。除了将图像记录在录像带上而不是胶片上以外,所有内容都是“电影”。经过三年来媒体对“电视电影”一词的反复解释,我无须向其他创作者解释什么是电视电影,我们应该用什么态度来制作电视电影。这就是社会的进步。也许明年,电影频道将决定在仅用于电视的35mm电影上制作这种电视电影。
在炙手可热的女孩中,我试图用实践再次解释这一理论,这部电影应该吸引观众。我喜欢那些不让您喘口气的叙述。电视电影的观众正在家里看电视。他们还有很多渠道可供选择,还有很多要做的事情。他们可能随时背叛您,与电影观众相比,这类观众对电影的要求更高。从某种意义上说,观影者在半封闭状态下观看电影。因此,电视电影的叙事比电影的叙事需要更多的情节和吸引力。
由于电视电影的发展,因此无需对电视电影进行理论解释。实践已经解释了一切。实际上,无论是电影,电视电影还是电视电影,它都是交流的媒介。通过借用电视,电影更容易与人交流。电视电影的操作系统使中国电影再次与观众如此亲近。在许多电影摄制者眼中,电影是个人思考的工具。许多导演制作电影是为了表达他们对世界的想法,通常是因为这种想法具有强烈的个人意愿,而普通观众却无法理解。我尊重导演的个人想法,但是我反对电影中太多的想法。电影的个性化必然会影响交流。电影作为公共媒体,只有在进行交流之后才存在。我认为拍摄不是导演的自私行为,而是集体狂欢。无论是创作者还是普通观众,他们都有权在狂欢节中找到电影的乐趣,从而使电影对所有才俊都公平,从而使电影真正成为平民。
电影中的电影是一种艺术生存形式,最终消失了。电视电影只是一种新的生活方式。对于中国贵族电影来说,让负担不起50至50美元的电影院观众有机会再次看电影是关键。
电视电影使电影再次从人们那里传回给人们。